Arte Educacão no Brasil realidade hoje e expectativas futuras.

                Artes é uma matéria obrigatória há dezessete anos, foi regulamentada no Brasil em 1971 pela Lei Federal 5692 denominada Diretrizes e Base da Educação. Os cursos preparatórios para professores preocupavam apenas em passar o básico para estes, que acabavam por ministrar apenas aulas de desenho geométrico e não havia preparação para a real arte-educação. Estes cursos foram criados em 1973 e formavam professores múltiplos, isto é professores que acumulavam várias disciplinas ao mesmo tempo sem ter especificação em nenhuma; esses cursos tinham a duração de dois anos.

                O objetivo do ensino de artes é desenvolver a criatividade, espontaneidade, auto liberação e originalidade. A criatividade está ligada a auto liberação, mas há a falta de correspondência e prática real na sala de aula, onde os objetivos são simplesmente palavras escritas nos programas ou estatutos que não tem sido postos em prática.

                O estudo de artes está estatizado não há evolução nas salas de aula das escolas públicas e a mesma é considerada atividade que não exige nota; a apreciação artística e a história da arte não tem lugar na mesma. Hoje também se defende o uso das imagens para a aprendizagem em artes e o conhecimento da sua história para o enriquecimento dos conteúdos dos alunos. Existe um claro preconceito com o estudo através da imagem, onde também há o despreparo total do professor para o ensino nas escolas primárias. Estes não sabem falar sobre auto expressão ou educação estética, por outro lado os professores que conseguem se graduar são intoxicados pelo expressionismo “achando que arte/educadores não precisam pensar” e “arte é só fazer”, excluindo a possibilidade de observação e compreensão da arte.

                A ideia de leitura de imagem é construir uma metalinguagem da imagem, pois esta não está isolada de nosso cotidiano, de nossa história pessoal, está em contato direto conosco a todo o momento.

Resenha geral do curso

Resenha Geral do curso

             A  Arte Educação no Brasil foi regulamentada em 1971 pela Lei federal 5692 denominda Diretrizes e Base da Educação. Mas nesta época não havia um curso voltado diretamente para a Educação em artes e sim apenas cursos preparatórios para o professor ministrar aulas de música , desenho geométricos , dança,  não deixando que a disciplina prestasse realmente o serviço a que veio, que era ajudar na preparação do aluno para o seu futuro sendo pessoas críticas e donas do seu pensamento. A disciplina era vista apenas como um estudo que não precisava de conceito, considerada apenas uma atividade isto é, apenas preencher o tempo das crianças sem objetivo lógico de aprendizagem.

            O real objetivo do ensino em artes é desenvolver a criatividade, espontaneidade, autoliberação e originalidade de seus alunos. Para isso é necessário que possamos ensinar aos mesmo a apreciação artistica e a história da arte, para que junto com as novas técnicas de ensino haja um relevante crescimento na carga escolar  destas crianças. É lógico que para se ensinar bem é necessário que também os professores sejam preparados para issso, daí também a necessidade de cursos para aprimoramento dos mesmos , cursos de graduação para quem está se formando, isto porque só pode ensinar com categoria de bom professor aquele que foi preparado para isto. Há um grande despreparo para o ensino nas escolas primárias, porque os professores não conhecem e não sabem falar sobre auto expressão ou educação estética, por outro lado os  mesmos que conseguem se graduar são intoxicados pelo expressionismo “achando que arte/educadores não precisam pensar “ e arte é só fazer”, excluindo a possibilidade de observação e compreensão da arte. A arte está vinculada a nossa história de vida em sociedade.

            O estudo de artes no futuro está atrelado a algumas propostas e uma delas é o reconhecimento da importância do estudo da imagem no ensino de artes em particular  na educação em geral. A necessidade de capacidade de leitura de imagens poderia ser reforçada através de diferentes teorias da imagens e também da relação entre imagem e cognição

Imagens inúmeras nos são apresentadas todos os dias de várias formas. Como estudiosos da arte temos que saber o que colocar na mídia para ser analisado e admirado, levar em conta a nossa herança cultural seria um primeiro passo. Seres críticos é imprescindível para pensarmos artisticamente.

Muitas destas imagens estão inseridas no nosso cotidiano através das tecnologias e o uso dela nas escolas já está se tornando comum, mas ainda os professores apenas transmitem o básico, não se preocupando com a imagem, e seria necessário que fosse ensinado programas para se poder trabalhar com as mesmas, ajudando assim os alunos a se expressarem melhor.

Os meios tecnológicos nos dão muitas vantagens nas possibilidades de soluções para problemas de trabalho artistic. Estes economizam tempo e material, mas ainda não deixa de ter um ensino prévio.